Необычный театр сам выбирает сцены, где играть, и в зависимости от этого ставит спектакли. Подходящими площадками могут быть ночной клуб, Государственный русский драматический театр имени А. П. Чехова, Mediacor, и даже помещение завода «Электромашина».
«На заводе мы играли вторую премьеру этого сезона — спектакль антиутопию «Вавилон», — рассказывает Даниел Мунтян. — Специально нашли помещение и сами сделали сюжет. В городе Вавилон запрещены искусство, отношения, религия, чувства – все, что может спровоцировать эмоцию или мысль. Специализированные службы поддерживают ментальную стабильность граждан, камеры наблюдения отслеживают порядок. Но где-то ведь осталась еще «слепая зона», хотя бы одно место, где можно скрыться от взора системы, где осталось – должно остаться – хоть что-то человеческое».
Главное отличие «ТОТЕМа» от театров в привычном понимании слова – его идеология. «У нас очень своеобразное искусство, которое исходит от некоего творческого импульса. Когда искусство рождается именно от импульса, оно честное, более интересное и более глубокое. У «ТОТЕМа» за несколько лет сформировался свой художественный почерк. Это молодое искусство еще не превратилось в работу, в театре заняты только те, кто не ждет от творчества денег», — объясняет руководитель театра.
Все деньги от продажи билетов идут на аренду залов, оплату аппаратуры и т. д. Артисты получают гонорары, если только собирают большие залы. На сегодняшний день в репертуаре 14 спектаклей. Стараются играть один-два раза в месяц. У «ТОТЕМа» сформировалась своя аудитория — 150-200 человек.
Даниел Мунтян родился в Кишиневе. В 2015 году окончил Славянский университет по специальности «Режиссер театра» (курс Юрия Хармелина). В 2022 году — магистратуру (мастерат) Академии музыки, театра и изобразительных искусств по специальности «Режиссер современного театра» (курс Вячеслава Мадана). С 2014 по 2019 годы работал актером и режиссером в Государственном молодежном драматическом театре «С улицы Роз» им. Юрия Хармелина. В 2019 году принят в труппу Государственного русского драматического театра им. А. П. Чехова.
Он считает Юрия Хармелина своим учителем. «Юрий Аркадьевич проповедовал театр для людей, но его театр не развлекал, он всегда ставил о душе, в спектаклях говорил зрителям нечто важное. Его сверхзадача — заставлять людей думать, цеплять за живое. Его интересовало, как человек проявляет себя в экстремальных сложных ситуациях».
Художественное кредо основателя театра – говорить на сегодняшнем языке. «Мы стремимся быть вне театральных рамок, полностью свободными в творчестве. И не идти на поводу у зрителя, не пытаться его развлекать. С Хармелиным у нас были некоторые разногласия: он считал, что спектакль должен быть понятен всем. Я убежден, что постановка должна быть чуть выше, чтобы зритель дотягивался до смысла, до идеи, заложенной в спектакле».
