Un element cheie al aprecierii profesionale a fost componența juriului internațional. Acesta i-a inclus pe Peter Movrin (Grupul Richemont), Diane Michenay (Alexander McQueen), Valerie Specht (Vogue Germania), Lionard Miskiewicz (Alexander Wang), Alex Tunsu (Erdem), Diane Pernet (ASVOFF) și Cassell Ferere (Reverie: Page, Forbes).
Juriul a evaluat nu doar soluțiile artistice, ci și gândirea strategică a participanților – capacitatea de a combina estetica, tehnologia și producția durabilă în cadrul unei identități de brand holistice. Pentru Moldova, acest model devine un instrument pentru profesionalizarea industriei, introducerea practicilor internaționale și consolidarea încrederii în industria națională de modă.
Recunoașterea internațională a MBR este confirmată de mențiuni regulate în publicații de specialitate de top – Vogue (Germania, Turcia/Adria, Italia), WWD Japonia, Forbes, Metal Magazine și FashionUnited. O astfel de verificare mediatică consolidează poziționarea platformei în context global și sporește potențialul de export al designerilor moldoveni.
Deschiderea săptămânii a început cu show-ul designerului Vyaz / Denis Vang, care a prezentat colecția The Box. Show-ul a fost conceput într-un format de spectacol, unde fiecare zonă a reflectat o anumită stare emoțională. Spațiul a fost împărțit în mai multe camere, creând o dramaturgie a tranziției – de la pierderea controlului la recuperarea interioară.
Potrivit designerului, formatul de spectacol a permis transformarea colecției dintr-un obiect de observație într-o parte a experienței privitorului, în care lumina, sunetul și mișcarea acționează ca mijloace de comunicare.
Programul a continuat cu prezentarea colecției Flori de Mai, un brand creat de designerul Elena Rotaru. Conceptul show-ului a fost dedicat temelor de contemplare și conștientizare. Țesăturile naturale, formele laconice și paleta atenuată au exprimat ideea de ritm încetinit – o resursă valoroasă a societății moderne.
Ultimul spectacol al zilei a fost prezentat de Alexey Sorokin, care a combinat elemente de modă și artă stradală în colecția sa. Demonstrația a avut loc în Piața Marii Adunări Naționale, unde mediul urban a devenit parte a scenografiei. Designerul a interpretat o parte muzicală la violoncel, iar modelele s-au mișcat printre trecători, transformând spațiul cotidian într-un element al conceptului.
După show, seara Moldovan Brands Runway a continuat cu prezentarea brandului Ok Kino, fondat de designerii Daria Golneva și Denis Kaunov. Colecția a fost prezentată într-un format de cameră – în spațiul propriului lor atelier, ceea ce a permis accentuarea conținutului și a laturii tehnologice a lucrării.
Colecția este executată în stilul minimalismului arhitectural. Structura sa se bazează pe o tăiere clară, proporții calibrate și logica funcționalității. Piesa centrală este o cămașă albă transformată inspirată de istoria familiei designerului: amintirea bunicului său care purta mai multe cămăși deodată. Alegerea albului simbolizează identitatea locală și identitatea vizuală a Chișinăului, unde fațadele văruite în alb rămân parte a esteticii urbane.
Brandul Ok Kino combină codurile culturale locale cu un limbaj de design internațional. După participarea la săptămânile de modă regionale și europene, inclusiv Mercedes-Benz Fashion Week Tbilisi, brandul a primit comenzi din Europa și SUA. Colecțiile Ok Kino au fost prezentate la Milano, Londra și București, iar piesele sunt vândute online și în buticuri precum Demain Retro (Paris) la prețuri cuprinse între 150 și 800 de euro.
Ok Kino demonstrează o abordare holistică a dezvoltării unei industrii a modei orientate spre export. Strategia mărcii se bazează pe o combinație de tradiții artizanale, design modern și principii de producție durabile. Această abordare arată cum moda moldovenească devine treptat parte a noii economii culturale a țării.
Apariția unor mărci de acest nivel creează condiții pentru formarea unor proiecte de infrastructură care reunesc producătorii locali și companiile internaționale pe o platformă comercială.
Pe 3 octombrie, programul Moldovan Brands Runway s-a deschis cu prezentarea concept store-ului Dofamin – unul dintre proiectele-cheie ale ecosistemului modei din Chișinău. Creat de Eugenia Gruzdeva, Dofamin a devenit primul spațiu din Moldova care funcționează conform modelului conceptual de retail. Gama include Mugler, ALOHAS, Camperlab, precum și Ok Kino și Litkovska (Ucraina).
Coperni, Maison Margiela și Dries Van Noten se vor alătura în sezonul următor, confirmând integrarea crescândă a Dofamin pe piața europeană a modei. Înființat în 2023, proiectul este modelat după modelul reprezentării exclusive a brandurilor și a devenit un element important al infrastructurii industriei modei din Moldova.
Programul Moldovan Brands Runway a continuat la Mediacor, unde au avut loc o serie de defilări, reunind 15 colecții și demonstrând diversitatea geografică și estetică a regiunii.
Participanții au inclus designeri din Moldova, Ucraina, România și Georgia, inclusiv Casa Cristea, Julia Allert, Mihnea Covaci (RO) și God Era (GE).
Ultima zi, pe 4 octombrie, a transformat Chișinăul într-o scenă deschisă. Spectacolele au avut loc în spații publice – teatre și pe străzi.
Designerul Ludmila Storozhuc, fondatoarea brandului Altezza Fashion, și-a prezentat colecția pe teritoriul vechiului Stadion Republican. Colecția s-a bazat pe linii arhitecturale clare și pe conceptul de costume duble, combinând elemente de croială clasică și modernă. Show-ul a fost însoțit de un spectacol de scrimă în miniatură, subliniind disciplina formei și precizia mișcării.
După-amiază, Barbara Collection și-a prezentat noua colecție la Teatrul Verde din Chișinău. Spațiul în aer liber a format o scenografie naturală, unde arhitectura și mediul natural au devenit parte a contextului vizual al spectacolului. Acest format demonstrează atenția tot mai mare a organizatorilor Moldovan Brands Runway față de căutarea de noi soluții spațiale și forme de interacțiune cu orașul.
Ultimul eveniment al săptămânii a fost show-ul brandului SANNÀT, desfășurat la Teatrul Luceafărul. Formatul a combinat moda și arta teatrală, transformând scena într-un spațiu de explorare vizuală a formei și mișcării. Utilizarea draperiilor, accentele de lumină și mișcările lente ale modelelor au creat o compoziție scenică în care țesătura și lumina au interacționat ca un singur sistem artistic.
Brandul SANNÀT a prezentat colecția V ca parte a producției Vicontele (Le Vicomte) a lui Eugène Ionesco. Colecția a fost integrată în acțiunea teatrală, reunind designul vestimentar, scenografia și actoria într-o singură structură performativă.
Potrivit designerului, alegerea teatrului a fost una conștientă – o dorință de a arăta hainele ca parte a interacțiunii vii dintre om, formă și spațiu. Formatul de spectacol a transformat colecția într-un instrument de dialog vizual între modă și teatru.
O atenție deosebită a fost acordată interacțiunii dintre țesătură și lumină. Scena de teatru a necesitat o plasticitate diferită a materialelor: lâna densă, bumbacul și viscoza au reacționat diferit la iluminare, formând efectul de sculptură și dinamică.
Spectacolul s-a desfășurat în paralel cu spectacolul: actorii au jucat roluri în haine din colecție, în timp ce modelele au apărut pe scenă, printre spectatori și în culoare.
Pe lângă evenimentele de catwalk, sezonul de toamnă al Moldovan Brands Runway a inclus o expoziție pop-up de branduri tinere, prezentând diferite tendințe – de la haine și accesorii la bijuterii și produse de îngrijire. Printre participanți s-au numărat Rebro, Atelier Cappa, Niche, Igla Bags, Evasha, Contradraft, Straderm și Vois. Formatul pop-up a fost o platformă pentru intersectarea practicilor artizanale, a experimentării și a antreprenoriatului. A fost o oportunitate pentru designerii emergenți de a-și face un nume, iar pentru industrie a fost un pas spre formarea unui nou mediu profesional.
Astăzi, Moldovan Brands Runway nu este doar un eveniment cultural, ci un element cu drepturi depline al infrastructurii creative naționale. Platforma demonstrează modul în care inițiativele creative pot deveni un instrument de creștere economică și o parte a strategiei de stat pentru dezvoltarea industriilor creative. Într-o țară dominată în mod tradițional de agricultură și industrie, MBR a devenit un exemplu al apariției unui nou sector – economia ideilor, măsurată prin crearea de locuri de muncă, exporturi și interes internațional.
Capitalul de imagine câștigat de Moldova rămâne un rezultat semnificativ. Publicațiile despre MBR în Vogue, WWD, Forbes, FashionUnited formează o imagine modernă a țării – asociată nu numai cu producția agricolă, ci și cu designul, cultura și inovarea. Pentru investitori și parteneri internaționali, acesta este un semnal că există un ecosistem creativ durabil capabil să genereze produse competitive și semnificații culturale.
Dacă la primele etape Moldovan Brands Runway a fost perceput ca un proiect al entuziaștilor, astăzi a devenit un model de dezvoltare durabilă și un exemplu al modului în care sectorul creativ poate aduce randamente economice reale.
