Художник-сценограф Театра кукол «Ликурич» Владимир Кантор 16 июля отметил 80-летие. К этой дате в Муниципальной библиотеке имени Б. П. Хашдеу была приурочена презентация художественного альбома доктора искусствоведения Людмилы Тома «Владимир Кантор. Эскизы к спектаклям, куклы, скульптура», и выставка его работ.
Людмила Тома – подлинный летописец молдавского искусства, создала более 15 монографий об известных художниках-живописцах. И тот факт, что исследователь обратилась к многогранному творчеству Владимира Кантора, означает признание его значительного вклада в молдавскую культуру.
«Владимир Кантор известен в Молдове и за ее пределами, прежде всего, как художник-сценограф театра кукол «Ликурич», автор ряда новаторских разработок, — говорит Людмила Тома. – Он 52 года служит театру, где многие годы являлся главным художником. Им оформлено более 150 спектаклей. С одной стороны, он чувствует замысел режиссера, умеет его развить прекрасной сценографией. С другой — тонко чувствует душу ребенка, превращая даже злых персонажей в смешных и забавных. Титус Жуков, бывший директор этого театра, утверждал, что можно говорить о школе В. Кантора в театральном кукольном искусстве, где зрительный образ имеет огромное значение».
Но диапазон творчества этого мастера включает и другие проявления таланта – в области скульптуры, графики, плаката – с ними зрители периодически знакомятся на его персональных выставках. Высокий профессионализм работ и свободный полет воображения сочетаются у Владимира Кантора с открытостью души, с искренней любовью к жизни, к миру детства. Достижения мастера отмечены во многих публикациях, но его труд в совокупности проявлений углубленно не исследовался. В данном альбоме освещаются разные грани творчества художника как отражение целостной личности.
Владимир Кантор родился в 1944 году в городке Володарск Нижегородской области в семье военного, неравнодушного к искусству. Отец поощрял склонность сына к рисованию, проявленную с детских лет, затем его увлечение скульптурой. «Завершая учебу на скульптурном отделении Художественного училища им. М. Грекова в Ростове-на-Дону, Владимир изготовил кукол к спектаклю «Любопытный слоненок» по Р. Киплингу, — отмечает Людмила Тома. — Восторг маленьких зрителей театра определил его выбор профессии: он освоил специальность «художник-постановщик театра кукол» в Ленинградском государственном институте театра, музыки и кинематографии (1966-71). Там В. Кантор подружился со студентами из Молдавии, будущими актерами, прошел практику в Кишиневе, стал художником выпускного спектакля молдавской группы «Котик-Мотик». Один год он вместе с женой-однокурсницей Галиной Молотовой работал в Областном театре кукол в Вологде. Затем молодая семья приехала в Кишинев по приглашению министерства культуры Молдавии. Их работа в столице республики началась с театра кукол «Ликурич», и связана с ним до настоящего времени».
Уже первые работы принесли Владимиру Кантору известность: оформленный им спектакль «Буратино» по сказке А. Толстого занял призовое место на всесоюзном смотре детских спектаклей (1975), другой, «Военная тайна» по рассказу А. Гайдара, был удостоен бронзовой медали ВДНХ СССР за сценографию (1977). «Разнообразные решения в эскизах кукол и театральных декораций у В. Кантора всегда соответствуют сказочной сути постановок. Из каждого сюжета он умеет извлечь самые значимые элементы и путем лаконичной стилизации создать нужный эмоциональный настрой, интригующий маленьких зрителей, — подчеркивает искусствовед. — Владимир Кантор находит свои неожиданно смелые разработки декораций. Так, в оформление спектакля «Золушка» он включил зеркала, которые постановщики не используют из-за возникающих бликов. Художник сумел избежать этой опасности, расположив зеркала под точно рассчитанными углами. Из углубленного таким путем пространства чудодейственно возникает Фея, и так же загадочно она растворяется в глубине зеркал. Эффект уникальный!»
Он оформлял спектакли и в других театрах Молдовы, а также в России, Украине, Румынии, Болгарии, Литве и во Франции, где живет дочь Наталья, режиссер театральных постановок.
Изобразительный ряд спектаклей для детей нередко включает изготовленных В. Кантором кукол. Их облик определяется не только литературным прообразом, но и в определенной мере архитектурным стилем декораций.
Возникающие в изображении зрительные образы В. Кантор воплощает не только в театральных декорациях и куклах, но в афишах и программках спектаклей.
Людмила Тома представила в книге и другие грани таланта Владимира Кантора. «Разнообразны задачи художника в «безадресных» зарисовках с натуры. Пластика близких его сердцу деревянных и каменных памятников церковного зодчества средневековой Руси передается обобщенными и как бы дышащими массами. А старинные кварталы городов Франции воссозданы эмоционально сдержанно, с вниманием к деталям».
Параллельно с основной работой Владимир Кантор не оставляет своего давнего увлечения скульптурой, проявляя дарование в разных областях ее применения – от малой пластики до монументальных форм. Им разработано скульптурное оформление фасада здания театра «Ликурич» и его интерьера, создана монументально-декоративная эмблема для театра «Гугуцэ».
«Работы разных видов искусства, выполненные на протяжении нескольких десятилетий, отражают не столько логику творческого развития мастера, сколько главные свойства личности: раскованность в выражении идей и чувств, страстную увлеченность созидательным процессом как игрой, — считает искусствовед. — В этом секрет неиссякаемой энергии, жизнелюбия, душевной молодости художника».
Владимир Кантор является членом Международного союза кукольников, Международного союза художников UNESCO. Он – лауреат многих республиканских и зарубежных фестивалей и конкурсов, произведения мастера находятся в музеях и частных коллекциях разных стран мира, ряд из них отмечен престижными премиями. Имеет звания «Mester-Faur», «Maestru în Artă», награжден медалью «Meritul Civic».
Вот как Владимир Кантор говорит о себе: «Всю творческую жизнь я работаю в кукольном театре. Художник, создавая образ, думает о характере персонажа, стремится воплощать его через скульптурный объем, цвет, фактуру. Когда я рисую, я проигрываю образ персонажа в себе, вхожу в роль, тогда кукла получается живой. Куклы могут быть красивыми, но с индивидуальным характером. К отрицательным персонажам надо подходить с юмором. Кукла может быть смешной, необычной, запоминающейся, но не может быть страшной. Моя главная задача – своими работами дать детям радость, воспитывать в них доброту по отношению к людям, животным, любовь к природе. И – к искусству. Через детский театр мы готовим их для понимания оперы, балета, драматического театра, живописи. Я жил и живу для детей».
Николай Петрович Наумов, профессор, декан факультета театра кукол Российского государственного института сценического искусства, в cтатье, включенной в книгу, подчеркнул: с одной стороны, художник театра кукол – это мастеровой с сильными натруженными руками, с другой – тонкий музыкант. «И в этом весь Владимир Викторович Кантор. Театр кукол – синтез двух искусств: изобразительного и сценического. Это определяет творческую взаимосвязь режиссера и художника как двух соавторов. Владимир Викторович является для меня именно соавтором, а не переносчиком каких-то сценографических фантазий режиссера на бумагу, а потом на сцену. Не надо забывать, что театр кукол – это театр чудес. Пускай небольшое, но интересное преображение декораций воздействует на зрителя. И в этом я нашел единомышленника в лице Владимира Кантора».
