Научная библиотека (Институт) «Андрей Лупан» приглашает на выставку живописи Ираиды Чобану «Симфония лета». В красочные повествования пейзажей и натюрмортов она вплетает все богатство своих жизненных впечатлений. Картины пронизаны волшебством единения с природой, обилием света и каким-то необъяснимым уютом, который обволакивает каждого зрителя.
Основная тема произведений – городские пейзажи, в которых преобладают архитектурные мотивы. Для Ираиды характерно не монументальное, а камерное их прочтение, поэтичность и эмоциональность в исполнении. Она решает образ дома, небольшой улочки, передает очарование старого Кишинева с его неповторимыми уголками, памятниками архитектуры, где запечатлелось время.
Куратор выставки научный сотрудник библиотеки Татьяна Захарова-Опря давно хотела представить творчество Ираиды Чобану. Когда пришла в мастерскую отбирать работы, речь шла о 40 картинах. Но работы настолько понравились, что набралось аж 67! Причем картины большого формата.
«И впервые в выставочной деятельности мы применили такой прием: диптихи и триптихи, которые предполагались к горизонтальному расположению, из-за нехватки площади вывесили вертикально, — рассказывает Татьяна Захарова-Опря. — Они смотрятся оригинально. Тематически разделили выставку на два этажа: на первом «Симфония лета. Кишинев», на втором – симфония лета в целом, которая включает народные мотивы, натюрморты, цветы, и многое другое. Во всех картинах художнице удается тонко передать магическую ауру добра и теплоты, солнечное настроение, радость жизни во всех ее проявлениях, любовь к земле, на которой живешь…».
Татьяна Захарова-Опря подчеркнула, что Ираида Чобану выбирает темы, к которым мало кто обращается. Например, «Красная мельница» или «Дом Клигмана». Любопытна история этого архитектурного памятника республиканского значения. В середине XIX века жена генерал-майора Мария Маркива построила одноэтажный дом на углу квартала, граничащего с улицей Сфатул Цэрий, по типовому проекту того времени. В 1896 году этот участок купил купец Моисей Клигман, который снес старые здания на углу улицы и через три года построил на этом месте архитектурную жемчужину. В послевоенный период она была соединена галереей с соседним домом Херца. Это одно из немногих зданий, построенных в неоклассическом стиле, которые сохранились в городе до наших дней.
«Дом Клигмана — это был большой комплекс, включающий религиозную школу для мальчиков со своей синагогой, и синагогу для пожилых людей, в которой проводились бальнеологические процедуры для неимущих еврейских стариков, — знакомит Татьяна Захарова-Опря. — Здание само по себе очень красивое, но в настоящее время находится в плачевном состоянии. И будет ли реставрироваться, неизвестно».
«Архитектура пишется тяжело, — признается Ираида. – Но процесс очень захватывает, ведь исторические строения уникальны. И всегда интересно выяснить их конструкцию, соотношение объемов и связь с окружающими предметами. Изображая то или иное старинное здание, удивляешься органичной связи архитектуры с окружающим пейзажем. Например, писать здание примэрии очень сложно и по перспективе, и по обилию мелких деталей. Мне было интересно отобразить Музей истории города Кишинева, особняк семьи Назаровых (угол улиц Бэнулеску Бодони – Колумна). Кстати, выставку посещают архитекторы и внимательно изучают работы. Начала писать здание Национального музея природы и этнографии, но работа идет нелегко. Мне нравится каждый архитектурный мотив писать в разные времена года».
У Ираиды есть потрясающая серия дверей: в зданиях, где располагается посольство Румынии в Молдове, Национальном музее искусств, где раньше была Женская гимназия Дадиани, в старинном здании по ул. Букурешть 62 и т. д.
«В работах Ираиды Чобану всегда есть собственный такой «завиточек», по которому ее всегда можно узнать, — комментирует научный сотрудник библиотеки. — Например, на Доме Клигмана, где одни руины, она вдруг раз – и нарисовала в них цветущие красненькие герани. Сразу здание ожило. Практически во всех ее картинах присутствуют птицы – особая любовь художницы. Это своего рода логотип автора».
Кстати, вернисаж в Научной библиотеке «Андрей Лупан» сделал хороший промоушн Ираиде Чобану: вскоре ее пригласили выставиться на фестивале «Te salut, Chișinău», затем в Национальной библиотеке.
Писать город Ираида Чобану начала со времени учебы в Республиканском художественно-педагогическом училище имени И. Репина (ныне Художественный колледж имени А. Плэмэдялэ). Ее бабушка была религиозной и водила внучку в церковь. И постепенно у Ираиды появилась идея изобразить кишиневские храмы, начала с Чуфлинской церкви и Церкви Святых Константина и Елены. Храмы стали одной из любимых тем. Через пару лет обратила внимание на то, как стремительно меняется их облик. А многие здания, написанные ею, через несколько лет вообще исчезают.
«В Кишиневе вообще стилистика архитектуры интересная, — отмечает Захарова-Опря. — Начиная от элементов готики и барокко до купеческого ампира, от классицизма до таунхаса и румынского модерна. Такое возможно только на юге, в то время как практически все европейские города выстроены по более-менее единым архитектурным схемам. А у нас строгого плана застройки не существовало, все возводилось в основном стихийно. При этом в столице работали потрясающие специалисты А. Бернардацци, А. Щусев и др. Но тем и очаровательна архитектура нашего города – своим невероятным разнообразием, временами такой нежнейшей нелепостью…».
Помимо городских пейзажей, у Ираиды одна из любимых тем — народные мотивы, она их отражает в разных вариантах. Воздействие национальных традиций проявляется в ее творчестве тонко, глубоко и многослойно. Оно ощутимо в некоторых существенных чертах художественного восприятия, в особенностях живописи, мелодиях образов. В этом направлении живописец поставила цель создать большую серию «Floare Albastră» (Голубой цветок). Также автор годами развивает темы, посвященные мотивам внутреннего мира, «Птицы и цветы», «Птицы и фрукты», «Простой мотив», жанр натюрморта… В пейзажах, населяя их летающими птицами или бегущими животными, стремится показать динамику и движение. «Наблюдать за природой очень увлекательно», — говорит она.
Оригинальность Ираиды Чобану проявляется еще и в том, что она работает в технике импасто, которую используют немногие. Это особая техника нанесения красок плотными рельефными мазками. Термин происходит от итальянского impasto, в переводе — «тесто». Художники еще именуют технику пастозной. Она замечательна тем, что на полотне можно добиться трехмерного, почти скульптурного эффекта. Некоторые художники используют технику для отдельных частей картины или деталей, другие исполняют целые полотна в импасто.
Обстоятельства и факты жизненного пути Ираиды Чобану и особенности творческого развития, находясь в сложном взаимодействии, не складываются в обычную систему. После окончания Республиканского художественно-педагогического училища имени И. Репина Ираида поступает … на филологический факультет Кишиневского государственного университета. Столь резкий поворот объясняет тем, что в то время не было факультета искусств в профильном вузе, только открылся факультет в Кишиневском государственном педагогическом институте имени И. Крянгэ, куда она не успела. Хотела бы учиться в художественных вузах Санкт-Петербурга, Москвы, Таллинна и других Союзных центров, но не получалось туда поехать.
Впоследствии Ираида прошла полный образовательный курс по изобразительному искусству от бакалавра до доктора наук в Государственном педагогическом университете имени И. Крянгэ на художественно-графическом факультете и Академии наук Молдовы. С 2009 года — член Союза художников Молдовы.
Ираида Чобану невероятно трудоспособна – у нее огромное количество работ, более 20 только персональных выставок и участие во многих коллективных и пленэрах. Ее работы хранятся в частных коллекциях Болгарии, Германии, Израиля, Италии, Польши, Португалии, Молдовы, Румынии, Испании, Украины и других стран. «Наверное, я потому сейчас много работаю, что стремлюсь наверстать упущенное», — поясняет живописец.
Ираида Чобану параллельно с творчеством всегда преподавала в лицеях и вузах. На сегодняшний день передает свое мастерство студентам Молдавского государственного университета и Государственного педагогического университета имени И. Крянгэ.
В свое время Константин Брынкуш сказал, что долг художника – приносить людям радость. Ираида Чобану полностью разделяет это убеждение.
