Яков Грибиненко
«Я создал семь фильмов, они были связаны с историей, Второй мировой войной, — рассказывает Яков Грибиненко. — И мне очень хотелось уйти от этой темы, подняться на новый уровень, сделать что-то более современное. А так как я очень люблю творчество Василия Шукшина, Виктора Астафьева, Валентина Распутина, то стремился через призму любимых писателей рассказать о молдавском селе. О наших традициях, душе народа, о его особенностях. Так решил написать сценарий о сельской жизни».
История связана с его родным городом Бессарабка, также Яков детство и юность проводил в селах своих бабушек и дедушек. Все сюжеты оттуда, он художественными средствами соединил их в одну историю любви, где встречаются два одиночества.
«Для меня важным было показать молдавское село не с точки зрения сатиры, как принято сейчас. Что молдаване — это не только про вино. Шукшин показал сибирскую деревню через призму чистоты русского народа. И мне хотелось таким же образом рассказать о нас. Показать, что молдаване — тоже очень глубокий нравственный народ, ищущий, сомневающийся. Да, конечно, при этом со своими проблемами. Показать через призму провинциального видения, чистоты отношений, в чем-то наивного восприятия мира».
Главная проблема – это финансирование съемок. Бюджета вообще не было, как такового. «Актеры, съемочная группа, вся команда – мы все делали бесплатно, — говорит Яков. — Я взял небольшой кредит в 3 тыс. евро, и он улетел буквально за неделю. Деньги все равно нужны на бензин, реквизит, на питание и т. д. Мы с ребятами объединились, они помогали, и это было ценно. Но до завершения фильма было еще далеко. Потом появился генеральный продюсер Павел Сидоренко, который помог довести этот корабль до конца».
Яков Грибиненко в 2016 году окончил театральный факультет Славянского университета по специальности «актер театра и кино» (курс Юрия Хармелина, Maestru în Artă al RM). С 2013 до 2024 работал актером Государственного молодежного драматического театра «С улицы Роз» имени Юрия Хармелина. В 2025 году принят в труппу Государственного русского драматического театра имени А. П. Чехова.
«Юрий Аркадьевич Хармелин – мой учитель, скажу даже, что второй отец, он меня создал как творческую личность, — признается Грибиненко. — Я обучался писать сценарии при ВГИКе, в школе Александра Митты. Но все во мне заложил Юрий Хармелин: как воспринимать мир, искусство, как его чувствовать, и многому другому. И я безмерно счастлив, что являюсь его учеником. Более того: все, что я делаю в дальнейшем, — продолжение заложенного им. Как сказал Станиславский: нужно уметь так «обстругать» твое мировоззрение, художественный вкус, чтобы талант, который в тебе есть, мог проявиться гармонично».
«Турчанка» — первый его фильм, который можно назвать коммерческим. Раньше творческое объединение BessarabKino создавало в основном авторские, артхаусные ленты.
Насколько успешен прокат фильма? На этот вопрос сценарист отвечает своеобразно: «Что вообще означает успех в рамках молдавского рынка? Довести фильм до кинотеатра – уже хорошо. Но наш зритель не воспитан ходить в кино, а ждет ссылку в ютубе. Мы понимали, что зритель не повалит, за счет проката вложенные деньги не отобъем. В Молдове вообще с этой точки зрения только один фильм был успешен – «Карбон» Иона Борша. Наш зритель еще не верит в молдавское кино и относится к нему иронично».
Сейчас «Турчанку» начали показывать во всех уголках республики. «В фильме герои говорят на русском и государственном языке, как в нашей стране, — поясняет Грибиненко. – И все друг друга понимают. Тем не менее мы сделали дубляж на румынский язык, чтобы было удобно всем, впервые в Молдове. Его озвучивали известные молдавские артисты. Мы планируем в дальнейшем выйти на Румынию. А также на молдавскую диаспору в США, потому что там проживают много ностальгирующих зрителей, в том числе и из сельской местности. В будущем предполагаем продвижение на стриминговых платформах, и другие возможности».
Как снять фильм, когда у тебя нет денег? Ты пытаешься привлечь продюсера в проект. Но он знает, как снимать за деньги. А если денег нет? Тогда надо уметь договариваться, вырабатывать стратегии. «К примеру, сейчас мы готовим проект «Степа энд Массачусетс», будем снимать летом, — делится планами режиссер. — На него тоже нет денег, но мы пытаемся договариваться с разными организациями, которые могут предоставить бензин, питание, и т. д. Вот эти моменты – как вырулить – этому ни в каких учебных заведениях не обучают. Обучают лишь, как правильно сделать, правильно распределить средства. А что, если ты живешь в Молдове, стране, где нет киноиндустрии? Режиссеры у нас ждут, когда придут деньги. Но их не будет в ближайшее время. Так ничего и не снимешь? Будешь сидеть и ждать? Я не из тех, я просто снимал, даже в отсутствие средств. Хорошо или плохо – другой вопрос. Главное – идти до конца и честно отдать себя».
Надежды на развитие отечественного кинематографа у Якова Грибиненко связаны с развитием иностранных инвестиций. Кино он занимается восемь лет, и за эти годы понял, что только надеждой на поддержку государства ничего не добиться. И начинающим сценаристам, режиссерам советует искать бизнесменов, предпринимателей и т. д., убеждать их своими идеями. Если бизнес и кинематограф будут гармонично существовать – кино пойдет. В Румынии такой симбиоз уже формируется, не говоря уже о западных странах, где предприниматели и кино идут по одной дорожке. И это – просто факт.
Яков Грибиненко сделал правильный выбор. «Честно сказать, самое важное во всем – мои ученики. Я преподаю сценическое движение, актерское мастерство в Городском театральном лицее имени Юрия Хармелина с первого класса. Они смотрят на меня, и вижу: хотят стать артистами. Я их учу быть не просто актерами, а авторами. Сейчас время такое, что нужно быть всем: и сниматься, и писать, и многое другое. Быть синтетическим. И как я смогу привести их в искусство, если сам ничего не достиг? Играть в театре – это мало. Надо быть успешным в разных областях деятельности. И не бояться: мечтаешь – иди до конца. А там – как Бог даст».
