Национальный музей искусств в партнерстве с Посольством Латвийской Республики в РМ и Юрмальским городским музеем открыл 17 июля мемориальную выставку «Валдис Буш – 100 лет со дня рождения».
По 1 сентября посетители смогут познакомиться с творчеством уникального в своем роде художника, стремящегося к тому, чтобы его произведения произвели сильное воздействие на зрителя. «Через свои работы я воспроизвожу жизнь и добро. Я верю, что на Земле восторжествует разум, победят идеи, выражающие человечность».
В целом художественный стиль Валдиса Буша критики характеризуют как близкий к французскому модернизму начала ХХ века, особенно фовизму, и творчеству Анри Матисса. Также на творчество художника заметно лёгкое влияние абстрактного экспрессионизма.
Валдис Буш родился 25 июля 1924 года в Вилякской волости Абренского уезда в крестьянской многодетной семье. Талант к рисованию проявился у него еще в детстве, это заметила его первая учительница. Во время Великой Отечественной войны служил в легионе, окончил школу унтер-офицеров командиром взвода. Участвовал в боевых действиях, позднее был призван в ряды Красной Армии. Но, несмотря на все трудности военного времени, желание связать свою жизнь с искусством не угасало. В 1945 году Буш поступает в Латвийскую художественную академию на отделение живописи. Учится с большим интересом, но за год до окончания учебы он вынужден бросить учебу и уехать в Сибирь, так как не мог оставить в беде свою невесту. Валдис Буш взял академический отпуск, чтобы «поправить здоровье», последовал за Анной Бурлакане, и женился на ней на Дальнем Востоке. Это решение повлияло на всю его дальнейшую жизнь. Из-за тогдашней идеологии оно не только помешало ему завершить учебу, но и лишило возможности участвовать в творческой жизни на 20 лет. Дерзкий настрой фермера помог ему снова выжить и не сдаться.
После возвращения на родину в 1955 году Юрмала становится новым домом для семьи Бушей, и дальнейшая жизнь Валдиса стала навсегда связана с искусством.
Свою первую персональную выставку Валдису Бушу удалось организовать лишь в 1972 году. Художнику было 46 лет, и его кипучая энергия, интерес к жизни и особенно способность смотреть на мир по-другому по-настоящему высвободились, выразительно, на холсте. Никаких следов реалистического восприятия природы и характерной для нее хроматической гаммы, только честная реакция на свои переживания и атмосферу природы, характеризующаяся упрощенным, смелым рисунком, выразительными поверхностями и сильными контурами.
К концу жизни художник приблизился к космической тайне – Свету как символу Бога, нематериальной силы, объединяющей все, все больше абстрагирующейся от видимого мира. Он сказал: «В конце есть свет».
