Есть в Кишиневе культовое место творческой молодежи – галерея «Бункер» в здании Академии музыки, театра и изобразительных искусств (31 августа, 137). Она приглашает на первую персональную выставку недавней выпускницы Академии Дарьи Кузнецовой «Umbra care tace» (Тень, которая молчит) до 11 сентября (с 17-00 до 19-00). Организатор — Центр современного искусства.
Растворяясь в бесконечном потоке городской жизни, люди постепенно теряют свою индивидуальность. В лабиринтах темных улиц и безликих лестниц блуждают персонажи с чертами, больше напоминающими животных. Их глаза, полные невысказанных слов, приглашают заглянуть в глубины собственной души.
Дарья Кузнецова мастерски исследует влияние урбанизации на человеческий дух. Ее картины – это порталы в мир, где тишина кричит громче городского шума, а тени рассказывают истории ярче, чем слова.
Выставка – это возможность услышать безмолвный крик современного общества, найти свет в самых темных уголках каменных джунглей и, возможно, встретиться с собственной тенью.
«Каждая эпоха рождает свою цивилизацию. «Смысл человека» и «смысл города» (философское определение) – их взаимосвязь – это отражение и порождение идеи цивилизации, — говорит искусствовед Людмила Куликова. — В экспозиции «Umbra care tace» несовпадение смыслов города и человека. Здесь город — не аккумулятор человеческой активности и не катализатор её проявления, он не побуждает деятельные силы человека. Здесь человек – вне общения, он не деятелен и не социален, не вписывается гармонично в среду».
По признанию художницы, город её угнетает и отстраняет. Отстранение – это то, что противостоит чувственному вживанию. Отстранение в общении с городом – это не пауза в диалоге, не остановка речи, позволяющая продумать новую мысль, выслушать собеседника. Это – просто столкновение с тенью. Она затаённая, безмолвная и выразительная.
«А коллизии красок, где превалируют красный и зелёный, сброс наслоений академической живописи — попытка приоткрыть завесу обыденности и проникнуть в трансцендентную сущность мира, — продолжает искусствовед. — Это экзистенциальный взгляд внутрь. Взгляд, который вписывается в концептуальную идею современного молодого автора – Дарьи Кузнецовой».
Даша рисовала всегда и с детства мечтала быть художником. Параллельно с получением среднего образования училась в Детской художественной школе имени А. Щусева, после окончания лицея поступила в Академию музыки, театра и изобразительных искусств на отделение живописи, класс преподавателя Вячеслава Фистикану. «Живопись помогает мне лучше всего выразить себя. С детства рисование – продолжение моих рук. Вячеслав Фистикану научил под другим углом смотреть на искусство как таковое, до общения с ним у меня были более консервативные взгляды. Научил большей свободе в рисунке, подборе колорита, стилизации, работе с материалом и т. д.».
Художник Валерия Барбас: «Несмотря на молодость Дарьи Кузнецовой, в ее творчестве уже чувствуется определенная стилистическая направленность и единство с точки зрения эстетики. Представленная на выставке серия выдержана в единой палитре, работы интересно решены в сложных комплементарных цветах красном и зеленом. В ее гротескных образах чувствуется саркастический взгляд на мир. Также мы видим тонкую светотеневую видеопроекцию на работы. В этой выставке нет случайных деталей, каждая важна и взаимодействует друг с другом, создавая дополнительный уровень осмысления».
Директор Центра современного искусства Лилия Драгнева рассказала, что выставка Дарьи Кузнецовой – часть долгосрочного проекта, начатого несколько лет назад. Его участниками и целевой аудиторией являются молодые художники от 18 до 25 лет. «Цель программы – чтобы ребята вступали в художественный мир не просто отдельными выставками в библиотеках, галереях и т. д., а чтобы первый их шаг был через персональную выставку, которую курируют специалисты. Молодые художники подают заявки, мы их рассматриваем. Картины Дарьи Кузнецовой нам очень понравились. Для нас важно не просто выставить отдельные работы, а создать атмосферу, представить мировоззрение начинающего художника. В проекте задействована целая команда Центра современного искусства, мы развиваем кураторскую школу, к чему я всегда стремилась».
Галерея «Бункер» открылась в 2015 году, В 2022 году Центр современного искусства заключил договор с Академией музыки, театра и изобразительных искусств на администрирование «Бункера».
