Игорь Виеру, наряду с Михаилом Греку и Валентиной Русу-Чобану, является одним из основателей молдавской школы живописи. 23 декабря 2023 года будет отмечаться 100 лет со дня его рождения. Год Игоря Виеру начался в месте рождения великого художника – селе Чернолевка Дондюшанского района, продолжился в Национальном музее искусств большой экспозицией живописи, завершился в Выставочном центре «Константин Брынкуш» специальным выставочным проектом графики.
Игорь Виеру принадлежит к поколению молдавских живописцев, заложивших основы новых направлений в отечественном искусстве — художественного видения мира, соответствующего современной действительности. В то же время он относится к живописцам, которые известны своей приверженностью к темам родной земли, родного села.
Руководитель отдела по связям с общественностью и выставкам музея искусств Елена Касиади рассказала, что все работы на выставке – из фондов музея. Есть картины из разных периодов, по которым можно проследить за главными эстетическими тенденциями Игоря Виеру. «Мне, например, нравится его период, в котором он тематически и визуально уходит в символизм, — говорит Елена. — И, конечно, классический Игорь Виеру, определивший в своем творчестве своеобразный архетип молдавского крестьянина. Эти его образы больше выглядят как тотемные, нежели реалистичные портреты. В них он существует уже в достаточно стилизованной форме, где определяет некий архетип – лицо цвета глины, с абстрактными чертами, которые больше рассказывают об образе жизни, о типаже именно молдавского крестьянина».
«Я много раз видел картины Игоря Виеру в музее искусств, — делится впечатлениями известный молдавский поэт и писатель Эмилиан Галайку-Пэун. – Его творчество со временем обретало новые грани, он умел перевоплощаться от этапа к этапу, отражая в новых формах изменчивый мир. У него, как и у других великих художников, есть некое седьмое чувство, которое синтезирует в красках и время, и все, что происходит в жизни. Игорь Виеру был очень начитанным человеком. Когда мы выпускали в издательстве «CARTIER» его альбом, меня очень поразило его писательское мастерство. Когда он был еще учеником, в 13-14 лет, он многое изучал и входил в мир искусства уже интеллектуально подготовленным человеком».
Эмилиан Галайку-Пэун подчеркнул, что для творчества Виеру характерны очень сочные краски. И главенствующим является чувство красоты как этический и эстетический принцип. И выставка в целом очень жизнерадостная, мы словно слышим мажорное звучание картин.
«Это очень светлый художник, в его работах вы не встретите ничего негативного. Он утонченный и совершенный интеллектуал, простой и скромный, с сердцем ребенка и поэта. И такое впечатление, что он в каждой работе словно физически оставляет частичку себя, а не только на духовном уровне. Еще в ранних письмах он писал: «Я хочу себя создать». И сразу понимал, на что способен, его вел какой-то внутренний компас».
В то же время Эмилиан обратил внимание на работу, вообще выбивающуюся из мажорного настроения выставки – «Корни». «Это совершенно не его краски, палитра человека, много страдающего. Корни могут символизировать многое: землю как нашу основу, ведь в этой картине очень много земли. Вместе с тем – уже шаг в вечность. Это своего рода картина-завещание».
Издательство «CARTIER» раньше выпустило большой альбом Игоря Виеру, теперь – альбом фотографий.
Игорь Виеру родился 23 декабря 1923 в селе Чернолевка Сорокского (ныне Дондюшанского) района. Его отец Дмитрий Виеру был скрипичным мастером, увлекался живописью, мама Анна была влюблена в народное искусство, брат играл на скрипке. Окончил начальную школу в родном селе, затем гимназию в селе Климэуц.
Интуитивно, используя синестетические принципы, он открывает в ритмах музыки, абстрактного искусства, рисунка или живописи не внешнюю форму, а ощущение звука. Вначале Игорь Виеру открыл принципы работы камеры-обскуры. Встревоженный, ощущающий и переживающий потусторонние реалии, художник соединяет нас с очарованием и постоянством тысячелетнего наследия в этом пространстве. Оно принимает свои истоки, может быть, более того, оно пульсирует в том же ритме, что и судьба своего народа, извлекая из временных срезов накопившиеся и синтезированные, отобравшие и сохранившие соки, сущность, дух этого народа. Тоска, искренний подход к ценностям и сути национальной культуры постоянно сохраняются в творчестве Игоря Виеру. Он тяготел к такому способу творчества, при котором цвет все яснее и осмысленнее передает всю сложность новых духовных и интеллектуальных ценностей молдавского современника.
В 1939 году Игорь Виеру приезжает в Слободзию-Арджеш, посещает частные занятия в лицее «И. Брэтиану», где обретает друзей, которые останутся на всю жизнь, и начинает воплощать свою мечту — стать великим художником. Благодаря самодисциплине и старательности он углубляет знания и практические навыки в области неовизантийского искусства и станковой живописи. Подтверждая слова румынского философа Константина Нойки — «Для жизни духа хорошие условия плохи», — он терпит материальные лишения, но учится в лицее «два класса в один год».
Со временем в творчестве Игоря Виеру, в сюжетах, в решении пластического пространства, в деталях, цвете и манере письма, будет чувствоваться влияние живописи византийского происхождения и классиков румынской живописи: Николае Григореску, Йона Андрееску, Штефана Лукьяна, Николае Тоница, творчество которых он сначала обнаружил в коллекциях Национального художественного музея Румынии.
Он вернулся на родину в 1944 году с двумя чемоданами книг и стал учителем французского языка в школе села Хородиште. С 1946 по 1949 год учился в Кишиневском художественном училище, поступив на третий курс, в класс Родиона Габрикова. Там он осваивает строгий рисунок и импрессионистический подход, который выборочно применяет на пленэре. Он предпочитает атмосферу и свет, сохраняя строгость формы.
Творчество мастера развивается под знаком двух принципов – диегетического и синтетического. Изобразительный язык, определяемый повествовательными, живописными, световыми значениями и соотношениями светотени с 1940-50-х годов, в 1960-е годы приобретает качество монументального, синтетического, символического и метафорического языка.
Во вторую юбилейную экспозицию, открывшуюся в Выставочном центре «Константин Брынкуш», вошли более 150 графических работ из коллекций Национального музея искусств, Национального музея истории, Национального музея румынской литературы, Национальной детской библиотеки «Ион Крянгэ», семейной коллекции и других.
Игорь Виеру написал около 70 картин, оформил более 60 книг. Известны его иллюстрации к народным сказкам, русской и румынской классике. Первую азбуку на румынском языке иллюстрировал именно Игорь Виеру. Он также создал целую галерею портретов классиков молдавской литературы: В. Александри, М. Эминеску, И. Крянгэ, А. Матеевича.
