Русский

Камерное очарование живописи

В Научной библиотеке (Институте) «Андрей Лупан» по 10 мая открыта выставка «Ретроспектива весны» известного молдавского живописца Михаила Мунджиу. Изумительные по колориту пейзажи и натюрморты созданы им в разнообразной художественной стилистике.
Время прочтения: 7 минут Автор:
Ссылка скопирована
Камерное очарование живописи

В Научной библиотеке (Институте) «Андрей Лупан» по 10 мая открыта выставка «Ретроспектива весны» известного молдавского живописца Михаила Мунджиу. Изумительные по колориту пейзажи и натюрморты созданы им в разнообразной художественной стилистике.

«Выставка у нас юбилейная, пятидесятая, — говорит научный сотрудник библиотеки, куратор выставок Татьяна Захарова-Опря. — И уже вторая персональная Михаила Мунджиу. Он — представитель лучших традиций реалистической школы живописи Молдовы. Художник отражает темы, которые близки всем: старый Кишинев, пейзажи родного края, натюрморты… Он также создал целые серии пейзажей Болгарии, Румынии, Турции и других стран, где бывал на пленэрах и в путешествиях. Его выразительные средства разнообразны: несмотря на то, что он зрелый мастер, смело экспериментирует с перспективой, пастозностью и другими техниками. Михаил очень динамичный художник, он находится в постоянном развитии. Это требовательный к себе и к своему творчеству мастер, поэтому с ним работать огромное удовольствие. Для его картин характерна теплая и нежная палитра, свойственная именно южному человеку. Они приятны глазу, позитивны и притягательны. Всего представлено 74 работы».

Искусствовед Елена Мустяцэ в своем комментарии подчеркивает: «Следует отметить, что Михай Мунжиу является одним из современных живописцев, который с большой самоотдачей и чуткостью работает в жанре пейзажа, практикуя различные его виды – природный, панорамный, лирический, сельский, городской, и т.д. В частности, большое внимание в своем творчестве М. Мунжиу уделяет изображению старого Кишинева и молдавского села. Картины художника характеризуются атмосферностью и цветовой-тоновой вариативностью, достигнутые благодаря разнообразию хроматической палитры, часто основанной на созвучии ярких и приглушенных, чистых и деградированных оттенков цвета. Так же, живопись художника отличается фактурностью и легкостью исполнения в характерной пленэрной манере.

В целом, творчество Михая Мунжиу впечатляет простой элегантностью и теплотой, многообразием оттенков и целостностью цветовой гаммы, несмотря на противопоставление теплых и холодных, ярких и темных, активных и пассивных, чистых и приглушенных тонов. Свойственная его работам фактурная выразительность кисти подчеркивает динамичность живописной композиции. Примечательно, что некоторые работы живописца, отличающиеся экспрессивностью форм, живостью цвета и игрой света, близки к живописной манере импрессионистов и постимпрессионистов.

Румынский художник Камилиан Деметреску отмечал в своих трудах, что в искусстве каждой эпохи, как и в творчестве значимых живописцев, цвет имеет определенные символические значения. К примеру, для творцов средневековья красивый цвет отождествлялся божественным светом, для импрессионистов он выражался передачей вибраций солнечного света; у Рубенса цвет символизирует сладострастие, у Ван Гога –чувственность, а у Гогена он эквивалентен рефлексии. На мой взгляд, цвет для Михая Мунжиу – это выражение искренности и самопознания…»

Михаил Мунджиу после окончания Республиканского художественного училища имени И. Е. Репина в Кишиневе (ныне Художественный колледж А. Плэмэдялэ) поступил в Киевский государственный художественный институт (Национальная Академия изобразительного искусства и архитектуры Украины) на искусствоведческий факультет.

И остался в Киеве на семнадцать лет. Работал научным сотрудником в киевских музеях, в киевской организации Союза художников СССР, сотрудничал с журналами и издательствами.

Он никогда не ставил цель стать художником, об этом не задумывался, просто у него всегда была внутренняя потребность рисовать. И когда учился на искусствоведческом факультете украинского института, тоже рисовал. Во время работы референтом в киевском филиале Союза художников СССР его творения заметил живописец Михаил Чучалин и сказал: «Ты должен стать художником». Чучалин предложил учиться в своей мастерской, так началось развитие Михаила Мунджиу как живописца.

В Кишиневе его учителем стала Ада Зевина, с которой Михаил Мунджиу знаком еще по художественному училищу. Благодаря ей он вошел, точнее, вернулся в молдавскую школу живописи. «Она хорошо знала, что делает, и умела передать знания другим. Она преподавала нам историю искусств, и мы порой просто любовались ею, когда нам что-то объясняла, — вспоминает Михаил Мунджиу. – И до сих пор помнятся многие ее выражения».

Он — один из немногих молдавских художников с искусствоведческим образованием. Живописец и искусствовед в одном лице — это очень хорошее сочетание, считает Михаил. «Если художник не знает историю мирового искусства, какими путями шли мастера прошлого, что повлияло на их развитие, то очень трудно ориентироваться и в современном искусстве. Нужно это знать хотя бы потому, что все, что нас окружает, оказывает большое влияние, хотя мы этого вроде бы не замечаем. Знания помогают на более высоком уровне осмысливать окружающий мир. И, что самое главное, позволяют создавать оригинальные работы, непохожие на других».

Михаил Муджиу, в отличие от многих, предан натуре. Большинство его произведений исполнены на основе исследования природы. Он пишет ее, пропуская через индивидуальное видение, и очень умело стилизует. Для него в живописи главное – цвет. И на его картинах мы видим разнообразие цветовых гамм, тональностей, которые словно перекликаются между собой. Он обладает даром обобщать, выделять самое главное в пейзаже, улавливать особенности колорита. Его работы создают поэтическое настроение, он, в первую очередь, лирик, и это ощущается в каждой картине. Можно сказать, настоящий поэт живописи.

Михаил Мунджиу считает, что для художника важно быть разным, несмотря на то, что он обрел свой стиль и стал узнаваемым.

Он пишет в основном небольшие работы, хотя есть и произведения крупного формата. «Камерные картины ближе к человеку, — говорит художник. – И ведущие румынские мастера тоже писали небольшие работы. Но, что самое поразительное — при этом их произведения смотрятся монументально».

Еще для него важно умение в сложных условиях жизни видеть хорошие стороны, передавать такое отношение на холст. И благодаря таким позитивным художникам добра и света в мире становится больше.

Михаил Мунджиу является членом Союзов художников Украины и Молдовы. Провел более 30 персональных выставок в стране и за рубежом. Его произведения хранятся в государственных и частных коллекциях в Молдове, Румынии, Южной Корее, Дании, России, Израиле, Португалии, Германии, Турции, Югославии, США, Украине и других странах.


Реклама недоступна
Обязательно к прочтению*

Мы всегда рады вашим отзывам!

Читайте также