Театр начинается … с менеджмента

Государственный русский драматический театр имени А. П. Чехова 21 июля закрыл 84-й театральный сезон яркой премьерой — лирической комедией «Белый кролик, или «Когда не все дома» М. Чейз в постановке Дмитрия Коева,

Это уже шестая новая постановка сезона. Традиционно чеховцы последними закрывают театральный год, и открывают новый в числе первых. По данным министерства образования, культуры и исследований, на сегодняшний день русский театр — самый посещаемый в стране. При этом его генеральный директор Константин Харет вовсе не считает зарабатывание денег главной задачей храма Мельпомены. «Наше предназначение гораздо серьезнее и сложнее — воспитывать будущее страны».

Врезка 1. В 2013 году Константин Харет получил премию Союза театральных деятелей Молдовы в номинации «Менеджер года».

Бюджет театра складывается в основном из государственных дотаций и доходов от продажи билетов. Государство субсидирует 60%, расходов, этих денег едва хватает на зарплату. Остальное зарабатывают сами. В 2017 году доход составил 9 748 884.00 леев. А в 2018-м — уже 10 343 278.19 леев. «Мы живем исключительно за счет кассовых сборов — в аренду сдавать нечего, — подчеркнул Константин Харет. — Таким образом, только за последний год рост составил 594 394 тыс. леев. При этом цены на билеты стараемся не поднимать: на спектакли для взрослых ценовая вилка в последние годы остается от 70 до 150 леев, на детские — от 50 до 90 леев, На малой сцене имени Нелли Каменевой единая стоимость — 90 леев. Там 87 мест, на большой — 491. Для пенсионеров несколько лет действует акция: при предъявлении пенсионного удостоверения они могут приобрести два билета по цене одного. Мы стремимся к тому, чтобы все слои населения получили возможность посетить театр».

При формировании цен на билеты учитываются не только интересы театра, но и финансовые возможности зрителей. «Мы изучили, какие билеты продаются более всего. Оказалось, что зрители предпочитают покупать места в первой половине партера, чтобы быть ближе к актерам. Таким образом, можем леев на десять повысить стоимость этих мест. И театру больше доход, и зрителям не очень накладно».

В репертуаре среднего успешного российского театра около 2/3 составляет легкий жанр, дающий театру оборотные средства на текущие постановочные расходы. Оставшаяся треть приходится на серьезные классические постановки. А как у нас? «Сейчас в репертуаре 29 спектаклей, — отвечает Константин Спирович. — Из них значительный доход приносят, конечно, комедии положений. Это «Слишком женатый таксист», «№13. Беспорядок», «Ужин по-французски», «Примадонны». А также «Чужая жена и муж под кроватью» — тоже комедия, но это классика, Достоевский. Но мы стараемся делать акцент на классике. У нас идут спектакли по произведениям Чехова, Гоголя, Булгакова, Пушкина, Островского, Мольера, Горина, … Отчасти еще и потому, что сейчас сложно найти достойную современную драматургию».

В среднем на подготовку одной премьеры уходит порядка 50 тыс. леев. По нынешним меркам — скромно. С одной стороны, театр стремится сэкономить, с другой — отложить часть средств на создание артистам комфортных условий. Например, в репетиционной комнате создан импровизированный тренажерный зал: велотренажер, беговая дорожка, комплексный мультитренажер для занятий с большими весами, боксерская груша. Есть теннисный стол. Причем поддерживать спортивную форму могут не только актеры, но и все сотрудники театра.

В этом сезоне чеховцы много ездили на международные фестивали и гастроли. Так, осенью впервые приняли участие в программе Федерального центра поддержки гастрольной деятельности министерства культуры РФ «Большие гастроли». Повезли детский спектакль легенду-приключение по пьесе Е. Шварца «Снежная королева» режиссера Геннадия Бояркина и шедевр булгаковской сатиры комедию-фарс «Собачье сердце» режиссера Петру. Хадыркэ. За 10 дней побывали в Челябинске, Кургане и Магнитогорске. Артистов приняли очень тепло, в залах на 800 мест зрители аплодировали стоя и кричали «Браво!».

С 9 по 13-е мая театр участвовал в 21-м Международном фестивале-конкурсе моноспектаклей «MONODRAMA» в городе Битола в Македонии. Романтическую исповедь в стиле модерн «Три жизни Айседоры Дункан» в постановке Марии Пальницкой блестяще исполнила Яна Лазарь и получила Гран-при.

А в последней декаде июня молодые актеры приняли участие в Международной театральной школе «Шекветили – 2019», которая прошла на берегу Черного моря, в поселке Шекветили. Школа была создана директором Тбилисского русского драматического театра имени А. С. Грибоедова Николаем Свентицким. Проект состоялся благодаря поддержке Союза театральных деятелей РФ, Россотрудничества, Фонда «Русский мир» и Международного культурно-просветительского Союза «Русский клуб». В школе приняли участие молодые актеры из Азербайджана, Армении, Грузии, Молдовы, России и Украины. Мэтры из ГИТИСа и Театрального института имени Бориса Щукина проводили мастер-классы — по сценической речи, пластике, сценическому движению. Вечерами читали лекции по истории современного русского театра.

В Шекветили Константин Харет встретился со старыми друзьями и познакомился со многими интересными людьми театрального мира. Например, с художественным руководителем Ереванского государственного русского драматического театра имени К. С. Станиславского Кареном Нерсисяном, Это личность, довольно известная и в театральном мире Москвы: работал режиссером в театре «У Никитских ворот», был художественным руководителем театра «Буфф», создал независимое театральное товарищество «Старый театр», стал его художественным руководителем, был главным режиссером Московского драматического театра на Перовской, И достигнута предварительная договоренность о постановке Кареном Нерсисяном спектакля в Кишиневе. Также удалось пообщаться с ректором ГИТИСа, известным театральным критиком Григорием Заславским, Он сказал, что направит в наш театр на мастер-классы преподавателей института. Причем российская сторона часть затрат берет на себя.

В этом сезоне в театре имени А. П. Чехова, как и во многих других театрах и концертных учреждениях, грянули большие административные перемены. Согласно постановлению правительства об организации и функционировании некоторых государственных, театральных и концертных учреждений (№5 от 18 января 2019 г.), их реорганизуют, преобразовав из госпредприятий в публичные учреждения.

«Государство нас будет по-прежнему финансировать на 60%, — комментирует директор, — но театр не будет платить НДС. Сейчас мы находимся в стадии реорганизации. Надо было сократить штатное расписание. Убрать вакантные места, людей, которые работают по совместительству — как внешние совместительства, так и внутренние. Некоторые сотрудники театра совмещали должности. Разумеется, они их отрабатывали. Например, штатный режиссер Дмитрий Коев играет в спектаклях, и вакантное место актера отдали ему. Или — актер Денис Перев параллельно занимал должность помощника режиссера. Ведь мы проводим в театре большую часть жизни. Театр для многих актеров — второй дом, вернее, даже первый».