Примэрия Кишинева в третий раз организовала фестиваль «Te Salut, Chisinau!», посвященный 587-летию с момента первого документального упоминания о Кишиневе (17 июля). Он прошёл с 14 по 17 июля в центре столицы, на пешеходной улице, площади имени Михая Эминеску, галереях, музеях и других местах.
Пешеходная улица Евгения Доги стала настоящим культурным центром: здесь десятки народных мастеров представили свои изделия, каждый день звучала музыка, классическая, народная и популярная в исполнении известных артистов. В рамках культурно-художественной программы прошли мероприятия для детей, такие как презентации книг, творческие мастер-классы и многое другое.
В примэрии Кишинева состоялась научная конференция «Кишинев – культурное наследие и историческое образование» с участием историков, археологов, исследователей и др. Раз в два года при поддержке администрации города проводятся международные конференции «Идентичность Кишинева». В этом году она прошла в седьмой раз.
Выставочный центр «Константин Брынкуш» в рамках фестиваля 13 июля открыл третью выставку-конкурс современного искусства «МУНИЦИПАЛЬНЫЙ САЛОН», организованную Союзом художников. С каждым годом Салон обретает все больший размах и привлекательность как для художников, так и для ценителей искусства. И уже стал красивой традицией чествования первого документального упоминания о Кишиневе. Продлится по 30 июля.
Как и в предыдущие выпуски, в этом году выставка объединяет самые разные художественные стили, жанры и направления. Помимо стилистического разнообразия, «МУНИЦИПАЛЬНЫЙ САЛОН» являет собой яркий пример преемственности поколений в изобразительном искусстве. В «Брынкуше» представлено творчество как юных учеников художественных школ и молодых художников, так и признанных мастеров. Благодаря этому выставка приобретает большую социальную значимость, создавая чувство общности, единства и целостности среди молдавских художников.
Участники отразили свои размышления над образом города, представили его знаковые и исторические места. Таким образом, «МУНИЦИПАЛЬНЫЙ САЛОН» стал проектом документирования действительности, создавшим эмоциональную связь между кишиевцами и самим городом. И, что не менее важно, приблизил горожан к миру искусства.
В экспозицию вошли 94 работы 74 учеников художественных школ Кишинева, учащихся Академического лицея изобразительных искусств им. И. Виеру, Художественного колледжа им. А. Плэмэдялэ, студентов Академии музыки, театра и изобразительных искусств, Государственного педагогического университета им. И. Крянгэ, Технического университета Молдовы. Плюс такое же количество произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства, выполненных в различных техниках и материалах 72 членами Союза художников Молдовы.
Гран-при получил Юрий Лупу за произведение «Pasăre în zbor» (холст, масло в комбинации с деревом). Над работой трудился около года, она вдохновлена мотивами молдавского ковра, национальными орнаментами. И у некоторых посетителей рождает ассоциации на религиозную тему.
Юрий Лупу 27 лет преподает в Академии музыки, театра и изобразительных искусств, ее же закончил в 1996 году. «Нам очень повезло с замечательными преподавателями, — вспоминает лауреат. – Они в свое время получили образование в Москве, Ленинграде, Таллинне, и приняли самое непосредственное участие в формировании молдавской национальной школы изобразительного искусства».
Лауреатом первой премии, присужденной Главным управлением культуры и культурного наследия Кишиневского муниципального совета стала Татьяна Кожокару за произведение «Dendrariu».
Вторую премию получил Евгений Рябенький. Он представил триптих «Dansul Becar», на который его вдохновил …бекар. В музыкальной нотации это знак альтерации, означающий отмену ранее назначенного бемоля или диеза для той ноты, перед которой он стоит.
Евгений получил два высших образования: закончил факультет дизайна и инженерии Ясского технического университета им. Г. Асаки и факультет декоративного искусства и дизайна одежды в Академии музыки, театра и изобразительных искусств в Кишиневе.
Дизайном одежды он занимается более 20 лет, и предпочитает создавать в моде красивые современные женские образы. «Это очень сложная сфера, потому что встречаю много разных людей, характеров, душевных состояний, которые нужно понять. И для каждого образа придумать свой цвет, форму, линии таким образом, чтобы на первом плане был человек, личность».
Евгений Рябенький участвовал со своими коллекциями во многих профессиональных показах мод и конкурсах как в Молдове, так и за рубежом: России, Украине, Румынии, ОАЭ и других странах.
Третью премию Союз художников Молдовы вручил Иону Жабинскому за работу «Privire din trecut» — «Взгляд из прошлого». Она изображает реальную дверь на здании, находящемся на углу улиц Букурешть и Влайку Пыркэлаб, и словно скрывает многие тайны и скелеты в шкафу прежних хозяев. Ион преимущественно пишет на пленэре, работает в разных жанрах. К 45-летию у него прошла персональная выставка в Выставочном центре «Константин Брынкуш».
Ион Жабинский преподает в Академии музыки, театра и изобразительных искусств, а также в Детской художественной школе им. А. Щусева.
Главное управление культуры и культурного наследия Кишиневского муниципального совета отметило почетным дипломом необычное произведение Валерии Барбас: фотографический триптих под концептуальным названием «Feel Harmonie» — «Почувствуй гармонию», созданный в сгоревшей филармонии в буквальном смысле по горячим следам. «Я отобрала эти фотографии из сделанных в 2020 году, — рассказывает Валерия. — И развиваю тему по сегодняшний день. Не случайно ведь название триптиха «Feel Harmonie» сходным написанием вызывает ассоциации со словом филармония. Мне захотелось найти гармонию даже после пожара, быть может, она присутствует в воспоминаниях музыкантов, зрителей, заключается в надежде — а сможем ли мы когда-нибудь услышать музыку в этих же стенах?»
Это серия о большой и горькой потере – как национального достояния, так и той духовной атмосферы в этом храме музыки, которую уже не воскресить. У Валерии, которая не только художник, но и музыкант, композитор – эта потеря особенно ощутима, ведь со сцены филармонии лилась ее симфоническая музыка, и не только она. «На самом деле этого ощущения не передать: когда прохожу мимо сгоревшего здания, у меня чувство, слово моя музыка звучит. Я была потрясена, когда попала в здание после пожара: стены не просто звучали, а там стоял какой-то рев, очень болезненный и надрывный. Дул ветер, скрипела крыша, эти рояли под грудой металла… Честно говоря, и в той ужасной картине тоже была своя музыка. На основе этих впечатлений я написала и музыкальное произведение».
Валерия Барбас видит свою миссию как художника в том, чтобы донести до людей значимость культурного наследия и важность его сохранения. И не на словах, а на деле. Как можно предотвратить подобные трагедии? Как обезопасить наследие? Может, создать особый реестр строго охраняемых объектов, под эгидой министерства культуры…
«Сейчас одобрен проект строительства нового здания филармонии, и это замечательно. Но по реконструкции старого ничего нет. А мне, как художнику, который реверберирует с пространством, старым Кишиневом, хотелось бы акцентировать внимание на том, чтобы восстановить то, что было, как-то его сохранить. Ведь это особая аура места, здания, его колонн, которые были предложены архитекторами, чтобы придать монументальность… Место стало настолько символичным, что невольно при слове филармония возникает ассоциация с этим фасадом. Как будет без этого – невозможно представить».
Вскоре мы увидим историко-художественную книгу-альбом о филармонии с таким же названием «Feel Harmonie», автор Валерия Барбас, в сотрудничестве с издательством ARC при поддержке министерства культуры. В ней будут представлены документальные фотографии, отражающие ситуацию после пожара, которые были созданы с 2020 по 2023 годы. А также фотографии из Национального архива. Премии и дипломы также вручены молодым художникам и ученикам.
